"Pälsen” av Hjalmar Söderberg

Novellen handlar om ett kärleksdrama mellan tre personer, där en päls avslöjar hela den kärleksaffär som pågått mellan två av parterna.

 

Novellens huvudkaraktär är den magra och bleka doktorn Gustav Henck. Doktor Henck lever med sin fru som han inte känner sig älskad utav och deras tre barn. De är fattiga och doktor Henck känner sig utsliten och sjuk som om att han lever på en skör tråd. Det är snart julafton och doktor Henck behöver låna pengar av sin gamle vän John Richardt som har skaffat sig ett bolag och därav har han också införskaffat sig en päls.

 

När doktor Henck var påväg till sin gamle vän John så blev han överkörd av en droska och hans redan utslitna läkarrock blev ännu mer trasig. Därför fick doktor Henck låna Johns päls så han inte skulle frysa ute i vinterkylan. När doktor Henck sedan kom hem så blev han väldigt överraskad över fruns kärleksfulla mottagande. 

 

” Hon smög sig tätt intill honom i tamburens mörkaste vrå, lindade armarna om hans hals och kysste honom varmt och innerligt. därefter borrade hon huvudet i hans pälskrage och viskade:

 

- Gustav är inte hemma ännu.”

 

Detta en nyhet som var väldigt chockerande och tråkig för doktor Henck. Hans fru var alltså otrogen och dessutom var det med hans vän John.  När doktor Henck och John var yngre så hade doktor Hencks fru visat intresse för John men hon blev nobbad av honom på grund utav att han inte ville gifta sig fattig. Efter detta hade doktor Hencks fru varit väldigt otrevlig mot John, dock så förändrades hennes attityd betydligt efter att införskaffat sig pälsen.  

 

Vad hade hänt om det inte funnits någon päls? Då hade aldrig Johns och doktor Hencks frus affär blivit avslöjad. Doktor Henck hade aldrig fått veta sanningen för troligtvis så skulle han dö väldigt snart. Texten skulle inte haft denna händelse som gör att texten får ett slut, en historia och framförallt så skulle det inte finnas en sak som symboliserar det välstånd som en päls gör. Skillnaden mellan rik och fattig.

 

Det som är tidstypiskt med denna text är att man tar upp ett problem som finns i samhället och kritiserar det men genom att man bäddar in det i texten. I denna text antar jag att problemet är pengar och klass skillnader. Pälsen symboliserar välstånd och rikedomar och de som bär päls är mer värda.

 

”Man kan inte betala så små honorar åt en doktor i päls som åt en doktor i en vanlig överrock med uppslitna knapphål.”

 

Pengar har en stor betydelse på den tiden eftersom många var fattiga och var i stort behov av pengar för att kunna överlava och skaffa sig mat. På den tiden betydde pengar trygghet och många drömde nog om att ta sig ur fattigdomen. Speciellt kvinnorna var de som var extra utsatta eftersom de inte hade samma rättighetr som männen och de hade inte alls samma möjligheter att skaffa sig pengar som männen på den tiden. Därför tror jag att många kvinnor sökte sig till män med pengar för att skffa sig ett tryggt liv.

 

Jag skulle vilja tro att doktor Hencks fru var otrogen mot honom för att hon visste att hans tid snart var över och att hon då behövde ett tryggt ställe att leva vidare på. Det skulle dock också kunna vara så att hon var så egoisktisk att hon sökte sig till pengarna och rikdomarna. 

 

"Hon skulle säkert börja älska mig på nytt, om jag kunde förtjäna mera pengar och om jag vore klädd i päls. Det har förefallit mig, som om hon tyckte mera om John, sedan han skaffade sig päls, än hon gjorde förut."

 

Alla samhällsproblem tyder på att denna text är skriven i realismen eftersom att inom realismen skriver man om hur samhället är och skriver allt så som det är utan krusiduller. Realismen kom också under den senare delen av 1800 och därför bör texten också vara skriven då.  

 

Jag tror att texten fortfarande är läsvärd eftersom den tar upp ett problem som fortfarande finns i vårat samhälle. Det finns fortfarande stora klasskillnader och många olika saker som symboliserar att man har det välställt. Tillexempel märken på kläder och bilar eller vart man bor och hur man bor. Många tror att märken gör en mer värdefull och att man genom märkena visar att man har det bra och till och med anser att man är lite bättre än de utan märken. Dessa symboler gör att det blir klasskillnader i samhället och med det kommer ocskå fördomar vilket gör skillnaderna ännu större.

 

Många människor i dagens samhälle söker också lycka genom pengar och saker man kan köpa för pengar. Som när doktor Henck satte på sig pälsen och kände att allting plötsligt blev lite bättre, detta eftersom han hade en päls. Många tror att lycka och välstånd kommer med rikedom men ibland är det annat som är betydligt viktigare som familj och vänner. Jag anser att många värderar pengar och rikdomar fel och det tror jag också att Hjalmar också vill få fram i sin novell "Pälsen".

 

 

// Kristina Ehn 

 

"Kejsaren av Portugallien" - Elin

Jag har läst boken "Kejsaren av Portugallien" som är skriven av Selma Lagerlöf. "Kejsarn av Portugallien" handlar om en faders stora kärlek till sin dotter. Den utspelar sig i Värmland där fadern, Jan i Skrolycka, en backstusittare, som utan att vilja det blir fader till dottern Klara Fina Gulleborg. Faderskapet förändrar Jan till en väldigt mjuk och kärleksfull man som blir så fast i sin dotter att han inte kan tänka sig leva ett liv utan henne. Det blir dock problem för Jan och familjen i Skrolycka, marken till huset där de bor måste helt plötsligt köpas av den nye husbonden, Lars Gunnarson, eller så får de flytta. För att klara av ekonomin åker Klara Fina Gulleborg till Stockholm där hon ska tjäna in pengarna till under sommarhalvåret. Separationen mellan fader och dotter blir längre än så och andra halvan av boken handlar om Jans förändring från en enkel torpare till Kejsarn av Portugallien.

Natur och människor beskrivs detaljerat och berättelsen om en fattig sekelskiftsfamiljs strävan att skapa sig en uthärdlig tillvaro där de kan leva lyckliga blir både intressant, spännande och aktuell. De kämpar på trots att rättvisan inte alltid är på deras sida och motgång tar över motgång. Trots det ibland ganska dystra innehållet fylls berättelsen av komiska inslag som berättigar ett och annat skratt. Beskrivningen av Agrippa Prästberg är ett exempel på en sådan och Kejsarvisan en annan. Miljöbeskrivningarna i boken är väldigt bra då Selma skriver på ett så sätt som gör att man ser hela scenen framför sig. Som till exempel när Jan och hela byn traskar iväg mot kyrkan på julottans morgon. Hon beskriver hur Jan ser de små trollen gömma sig inne i skogarna och hur mörkret skingrar sig kring det långa tåget av byborna. En annan faktor till den känsla man får för miljöerna är när någon i boken talar, jag kan nästan höra hur Lars i Falla står och skriker under aktionerna, och hur prästen predikar inför folket.

Boken beskriver ett Sverige för länge sen på ett målande sätt och allt känns mycket genuint. I boken används väldigt många svenska namn, både namn på städer och personnamn vilket gör att man märker att den utspelar sig i Sverige. Boken skrevs år 1914 vilket gör att det är ett gammeldags språk i boken med många äldre utryck vilket gör att man får en känsla av att man befinner sig 200 år bakåt i tiden, man befinner sig på samma plats som karaktärerna i boken. Huvudkaraktären i boken är Jan och redan från de första sidorna i boken får vi lära känna Jan. Vad som gör Jans karaktär så stark är hans mäktiga kärlek till Klara Gulla som vi ständigt får en påminnelse om. Selma låter läsaren lära känna Jan genom att vi får följa hans tankegångar och något som fascinerar mig är att han ständigt lyckas komma på förklaringar till varför Klara Gulla inte hör av sig. Förmodligen är det en försvarsmekanism som Jan utvecklar då han inte vill möta sanningen ansikte mot ansikte.

Av: Elin Nylander NA11

Det allra sista inlägget - Nellie

Jag vill börja med att betona hur Emile driver med en föregående epok, Romantiken. Detta märks tydligt genom att han inte använder känslorna, åtrån och kärleken på något emotionellt sätt. I denna bok tycker jag att det är lust och begär som drar människorna till varandra. Emile ville avspegla verkligheten från alla vinklar, till skillnad från romantiken som beskriver verkligheten som mycket romantisk och utan några baksidor. Emile ville spegla alla baksidor som kunde tänkas finnas i en berättelse, denna epok kallas för naturalismen, där man inte undangömmer några hemska och fula händelser.

 

I boken berättas det om äktenskapsbrott och den djuriska åtrån mellan de båda personerna. Det finns ingenting romantisk med denna bok, samlag, kyssar och omfamningar beskrivs inte som något emotionellt utan mer som den lust och begär som en människa har.

 

En speciell scen i boken som jag fastnat för är då när Camille, Therese och Laurent åker ut på floden med en båt. Både Therese och Laurent beskrivs i början som vänliga människor, men deras vänlighet vände lika snabbt. Laurent slängde Camille över bord medan Therese tittade på. Efter denna tragiska händelse kände både Laurent och Therese ångest över vad de hade gjort, de blev paranoida och trodde att Camilles spöke hemsökte dem. De trodde att allt skulle ordna sig om de bara gifte sig, vilket resulterade sig i att vara helt fel. Dessa karaktärer är egoistiska, har fula tankar och är allmänt hemska. Emile dyker djupt in i karaktärernas psyke och undersöker hur ångesten efter mordet påverkar och så småningom bryter ner huvudkaraktärerna i boken.

 

Jag gillar denna bok till en viss gräns då den för mesta dels är väldigt tråkig, men jag gillar att Emile vill betona hur människor egentligen är och vad de är kapabla till att göra. 

Av Nellie Svedin

Blogginlägg 5 - Elin

Selma Ottilia Lovisa Lagerlöf, född 20 november 1858 i Värmland, död 16 mars 1940. Selma växte upp i Östra Ämtervik i Värmland där hon tillbringade 23 år innan hon lämnade familjen för att vidarutbilda sig till lärarinna i Stockholm. Hon fick anställning på Elementarskolan för flickor i Landskrona men 1895 sade hon upp tjänsten och 1897 flyttade hon till Falun i Dalarna. När hennes far dog gick Fädernegården ur släktens ägo men tack vare Selmas litterära framgångar kunde hon år 1907 återköpa gården.

1891 debuterade hon med värmlandsromanen ”Gösta Berlings saga”, som följdes upp med ”Osynliga länkar” 1894 och ”Antikrists mirakler” 1897. Nils Holgerssons ”Underbara resa genom Sverige” (1906-1907) skrevs som läsebok till förskolans barn. ”Kejsaren av Portugallien” (1914), och romanerna ”Löwensköldska ringen, ”Charlotte Löwensköld och ”Anna Svärd (1925 - 1928), bildar en triologi. 1922, 1930 och 1932 kom tre självbiografiska böcker ut. Hennes största framgång blev boken Jerusalem då den slog igenom internationellt. Selma fick under sin tid många bevis på uppskattning. 1904 erhöll hon Svenska Akademiens stora guldmedalj, 1909 fick hon nobelpriset i litteratur. År 1914 blev Lagerlöf som första kvinna invald i Svenska Akademien.

Viktiga årtal i Selma Lagerlöfs liv
1882–1885 genomgick Högre lärarinneseminariet i Stockholm 
1885–1895 arbetade som lärarinna vid Elementarskolan för flickor i Landskrona 
1886–1888 några dikter publicerade i tidskriften Dagny 
1890 vann första pris i tidningen Iduns romanpristävling med fem kapitel ur Gösta Berlings saga 
1891 romanen Gösta Berlings saga gavs ut i sin helhet 
1895–1940 författare på heltid 
1895–1896 resa till Italien 
1897 flyttade från Landskrona till Falun 
1899–1900 reste tillsammans med Sophie Elkan i Främre Orienten och besökte bl.a. Palestina 
1907 köpte sitt barndomshem Mårbacka, mangårdsbyggnaden och trädgården 
1907 utnämndes till filosofie hedersdoktor vid Uppsala universitet 
1909 fick Nobelpriset i litteratur 
1910 köpte Mårbackas jord, skog och ekonomibyggnader som tillhörde gården 
1914 valdes som första kvinna in i Svenska Akademien 
1921–1923 byggde om mangårdsbyggnaden på Mårbacka till det utseende den har idag 
1940 Selma Lagerlöf avled på Mårbacka

I Selmas litterära verk gestaltade hon människor och deras känslor på ett sätt som fortfarande griper och förundrar. Hon kunde gjuta saga och verklighet samman till fantastiska och fascinerande historier, som fängslar läsaren genom spännande äventyr och dramatiska livsöden och roar genom humoristiska inslag. Hennes budskap om medmänsklighet, fred och rättsinnighet mister inte sin aktualitet. Idag är Selma den nobelpristagare i litteratur vars böcker är de mest utlånade på svenska biblotek. 

Av: Elin Nylander NA11

Blogginlägg 4 - Elin

”Kejsaren av Portugallien” tillhör epoken naturalismen. Boken är naturalistiskt skriven med tanke på att övernaturliga ting sker flera gånger om under bokens gång. Naturalismen är en fördjupning och radikalare form av realismen. Det skrivs om sådant som realisterna inte vågade skriva om, till exempel alkoholism, prostitution och mord. Naturalismen utgår från en bestämd människosyn där människan ses som en helt förutbestämd produkt av arv och miljö. Under denna epok skulle även författarna börja arbeta mer likt vetenskapsmän, de hade en teori som skulle bevisas. Epoksutmärkande drag för naturalismen är att verkligheten aldrig förskönas, ingenting får döljas för läsaren.

Jag skulle vilja påstå att det även är inslag av romantiken i romanen med tanke på dess fokus på starka känslor och de övernaturliga sagoelementen. De övernaturliga i boken har Selma Lagerlöf hanterat skickligt då hon skriver på ett sådant sätt som får läsaren att undra om det verkligen händer eller om det bara är en produkt av en överaktiv fantasi hos karaktärerna. Ett exempel är när Jan ska bära Klara Gulla till kyrkan en tidig morgon och börjar känna att det fara å färde: ”Granarna var uråldriga och grova här uppe på höjden. Och när man såg dem i skenet från blossen, med stora snöklumpar på grenarna, kunde man inte undgå att märka, att flera av dem, som man förut hade trott vara träd, inte var annat än troll, med vassa ögon under de vita snöhättorna och med långa, skarpa klor stickande fram under de tjocka snövantarna. Det gick an, så länge som de höll sig stilla, men tänk, om en av dem skulle sträcka ut en arm och rycka till sig någon, som gick förbi! De vuxna och gamla var det väl inte så farligt för, men Jan hade alltid hört, att trollen hade en stor kärlek för små, små människobarn, ju mindre, ju bättre”.

Jag gillar att större delen av boken har en naturalistisk ton då jag tycker att romantiken kan vara lite för övermäktig när den spelar för sig själv, detta blir därför en bra blandning i romanen av dem två epokerna. Hade inte boken haft något inslag av romantiken hade den troligen blivit väldigt känslokall och objektiv.

Av: Elin Nylander

Pälsen - Elin

Denna novell handlar om en doktor, Gustav Henck. Hans fru Ellen och vän John Richardt är också två karaktärer som ingår i denna novell. Gustav är påväg till sin ”gamle vän” häradshövding John Richardt för att låna etthundra kronor. Han behöver dessa pengar för att klara sig över julen. När han är påväg till John funderar han över hans dåliga ekonomi och hälsa, livet känns ganska hopplöst för honom. I samma sekund halkar han till och blir överkörd av en droska, och får sin redan slitna rock sönderriven. När han väl är framme hos sin vän får han inte bara låna pengarna, utan även hans varma och tjocka pälsrock. När han är påväg hem med rocken på sig tänker han helt plötsligt i andra banor och ser lite ljusare på livet än vad han tidigare gjort. Väl hemma får han ett oväntat bemötande av hans hustru då hon plötsligt kastar sig omkring hans hals, något som kom helt oväntat då hon på senaste tiden varit avvaktande mot honom. När hustrun därefter säger ”Gustav är inte hemma än”, förstår genast den äkta mannen att hans hustru har en affär med mannen som han lånat pälsen av.

Henck var gift och hade tre barn, hans vän Richardt var ogift men hade gott om pengar. Längre bak i tiden hade John varit förtjust i Hencks fru, men han vågade aldrig fria. Istället friade Henck och Ellen som var en fattig flicka ville inget annat än att gifta sig trots att hon inte älskade Henck. Ellen talade ofta illa om John men efter att han blivit framgångsrik och tjänat mycket pengar slutade hon prata illa om honom. Att de sedan skulle ha en romantisk relation hade Henck aldrig kunnat drömma om.

Jag tror att texten utspelar sig i centrala Stockholm då miljöbeskrivningarna innehåller mycket stadsliv. Jag tror att novellen skrevs i slutet av 1800-talet med tanke på att man använde hästdroskar som transportmedel. Under 1880-talet var det vanligt att författarna skrev berättelser fulla av mörker och de beskrev de vanliga människornas vardagliga problem. Handlingen utspelar sig även under vinterhalvåret då termer som ”julafton” och ”julgranen” förekommer i texten. Jag tycker att pälsen symboliserar makt och rikedom i novellen. När Henck fått på sig pälsen får han i samma sekund livsgnista och börjar tänka i andra banor och mer positivt. Henck anser att pälsen är en statussymbol som visar på häradshövdingens högt uppsatta position i samhället. Pälsen ger honom en stunds lycka, om än bara för ett ögonblick. Jag uppfattar Henck som en pessimistisk och olycklig man genom hans dystra tankesätt. Hans tankar kretsar kring största delen av att han snart ska dö och hoppas rent utav att dö innan ”den förbannade livsförsäkringspremien skall betalas”.

Novellen är skriven i kronologisk ordning. Författararen, Hjalmar Söderberg, har skrivit ur Hencks perspektiv och man får följa med i hans tankar vilket gör att man som läsare kan sympatisera och identifiera sig med honom. Jag tycker att uttrycken är väldigt drastiska, nästan komiska. Vissa dialoger är svåra och konstigt uttryckta. Berättartekniken och uppbyggnaden av novellen är speciell. Novellen börjar med ”Det var en kall vinter det året”, vilket gör att man får en stark känsla av närvaro i berättelsen. Hjalmar använder sig mycket av kontrastverkan för att framhäva berättelsen och karaktärerna. Han skriver få ord, men det han skriver ger ändå en klar och tydlig bild. I denna mening kan man se att han på få rader ger otroligt många olika intryck, ”I doktor Hencks arbetsrum flammade en stor brasa. På bordet stod visky och vatten. Häradshövding Richards låg utsträckt i en stor skinnklädd länstol och rökte en cigarr. Doktor Henck satt hopsjunken i ett soffhörn. Dörren stod öppen till salen, där fru Henck och barnen höllo på att tända julgranen”.

Jag tror att novellen är skriven under realismen men även med lite inslag från romantiken. I texten skrivs det mycket om känslor, drömmar och längtan vilket spelar för romantiken. Typiska drag för realismen är att man skriver om det som är dåligt och fult istället för det goda och lycka vilket jag stämmer in i denna novell, ingenting förskönas. Trots att denna novell är skriven under 1800-talet, närmare bestämt 1898, är den ändå läsvärd även idag. Idag kan man relatera till andra statusprylar som pälsen var på den tiden. Olika samhällsklaser finns kvar även idag och valet mellan pengar och lycka. Lycka kan man inte köpa sig till, det är bara tillfällig tillfredställelse som i detta fall pälsen, jag tror att lycka måste komma innifrån. Idag är märkeshysterin enorm just för statusen, att ha märkesprodukter. Folk vill vara värst bland sina medmänniskor och försöker därför köpa sig till statusen och lyckan i form av produkter. Jag tror dock inte att det är dessa personer som kan säga sig vara lyckliga då dem hela tiden strävar efter att vara bäst och ha värst prylar. För vissa människor tror jag att materiella ting är viktigare än kärlek och familj, den skeva synen har vi på pengar idag.

Av: Elin Nylander NA11

Blogginlägg 3 - Elin

Jag tycker att den största förändringen kommer i bokens början, när Jan träffar sin dotter och känner en sådan kärlek han aldrig tidigare känt. Jag tycker dock att boken fortfarande känns lite sorglig och deprimerande, Lagerlöf målar upp en tragisk bild. Jans dotter skulle åka till Stockholm i tre månader för att jobba ihop pengar till familjen, dock blev det mer än så, det blev tolv år. Saknaden efter hans dotter drev honom till vansinne, han blev tokig av sin kärlek till henne. Hans kärlek till dottern är enorm vilket är positivt, men längtan efter henne gör att han blir galen. När hon sedan kommer hem märker hon hur han har förändrats och hon är inte längre lika förtjust i sin far.

Bokens handling baseras till största del på dottern och hennes liv. Boken börjar med att hans dotter föds och man fick följa hennes liv. Hon flyttar sedan till Stockholm och då lades tyngdpunkten över på fadern och hans längtan efter henne. Jag uppfattar Jan som en godhjärtad far men som låter kärleken till dottern ta över hans liv lite för mycket. Hela hans liv var beroende av hans kamp om att ha dottern vid sin sida vilket man tydligt kunde se genom att han blev galen när han var ifrån henne. Det har varit intressant att följa Jan som varit en kärleksfull fader men som under bokens gång förändrats och blivit en tokig man som tror sig vara kejsare.

Andra karaktärer i denna bok är hans fru Katarina, Klara Gulla och hans husbonde Erik i Falla, som läsare får man dock ingen större inblick i dessa personer då deras karaktärer målas upp väldigt diffust. I boken berättas det mycket om relationen mellan Jan och Klara Gulla, men någon vidare karaktärbeskrivning tycker inte jag att man får om Klara Gulla och dem andra bipersonerna i boken.

Av: Elin Nylander NA11

Blogginlägg 5

Emile Francois Zola var född den 2 april 1840 i Paris och dog genom en kolmonoxidförgiftning den 29 september i Paris. Emile var en fransk författare, dramatiker och poet.

Emiles italienska far som arbetade som ingenjör dog i lunginflammation när Emile bara var sju år gammal. Denna tragiska händelse lämnade Emile och hans mor i stora penningproblem. De lyckades skrapa ihop nog med pengar för att Emile skulle få gå i en bra skola. Han trivdes dock inte så bra i skolan, och vid nitton års ålder klarade han inte av att ta studenten. Det var under denna stund som han fattade intresse för att skriva. Vid tjugo års ålder var han fast besluten att bli författare, och började då arbeta som kritiker och politisk krönikör på olika tidsskrifter.  När Emile började skriva var hans texter i senromantisk stil, men i senare dagar stod Emile stolt för naturalismen. Det sägs att naturalismen var i själva verket ett ord som Emile själv kom på. Ordet innebär att avspegla verkligheten från alla vinklar, till skillnad från romantiken som beskriver verkligheten som mycket romantisk och utan några baksidor. Emile ville spegla alla baksidor som kunde tänkas finnas i en berättelse, man kan till och med märka att han driver med en föregående epok, nämligen romantiken. Han förkastar känslorna, åtrån och kärleken genom att inte använda dem på något emotionellt sett. I en av hans böcker, ”Therese Raquin” beskriver han att det är lust och begär som drar människorna till varandra.

 

Emile lämnade sin litterära verksamhet för att lidelsefullt och hårdnackat ta del i den ursinniga strid som pågick i Frankrike. Denna strid handlade om Alfred Dreyfus skuld eller oskuld. Emiles offentligen brev till republikens president kallat ”Jag anklagar”, offentliggjordes i en tidning och därefter ställde han sig på Dreyfusardernas sida och anklagade officerare och myndigheter för olagligheter. Emile blev ställd inför domstol för smädelse och dömdes till ett års fängelse. Hans ingripande ådrog honom fruktansvärda förolämpningar. I Frankrike var han under lång tid bojkottad som författare. Emile flydde till England och stannade där mer än ett år. Där skrev han en av de fyra romanerna som tillsammans skulle bilda ett slags testamente, en slags avslutning för hans litterära verksamhet. Dessa verk hette på svenska: ”Fruktsamhet”,” Arbete”, och ”Sanning”. Den fjärde skulle ha hetat ”Rättvisa”, men innan Emiles plötsliga död hann han endast påbörja förarbetena till den. 

// Nellie Svedin

"Stagnelius, Karlfeldt & Fröding" - Elin

Gustav Fröding – En kärleksvisa
Min första tanke var att han drömmer om att finna kärleken. I den första strofen skriver han att han köpt kärlek för pengar därför att han inte får uppleva kärlek. Jag tror att det är detta han drömmer om, att få vara kär och älska någon villkorslöst. Även fast han själv inte har fått finna kärleken sjunger han ändå om kärleken på ett bra sätt. Den andra strofen handlar om paradiset, att komma till paradiset är för honom bara en dröm eftersom han är förbjuden att komma dit, trots detta är ett paradise alltid ett paradise enligt honom. Av dikten får jag känslan av att man alltid ska kolla till den positiva sidan, hur mycket negativt du än tilltalar dig så blicka framåt och se det positiva. Dock tror jag att han begått något misstag, att han klandrar sig själv och tycker att han själv inte är värd att få uppleva kärlek eller hamna i paradiset. Jag tror att det är något som hör till det förflutna, eftersom han nu kan sjunga vackert om kärlek ändå och på något sätt stå för dem misstag han gjort och inse att hans chanser till kärlek är förbrukade. Jag skulle dock vilja påstå att alla chanser i livet aldrig är förbrukade. Det finns alltid möjlighet att förändra sig och motbevisa sina misstag om man är beredd att kämpa tillräckligt mycket för det. Det är inte mer än mänskligt att göra misstag, det händer oss alla under livets gång i större och mindre bemärkelse.

Erik Johan Stagnelius – ”Till förruttnelsen”
Jag skulle vilja kalla denna dikt för en kärleksdikt. Jag tycker att Stagnelius har en liten kryptisk beskrivning, man kan läsa dikten flera gånger om och man upptäcker nya detaljer för varje gång man läser. Till en början uppfattade jag dikten som om att den handlade om en gammal mans gränslösa kärlek och himmelsvida passion efter sin ”älskade brud”. Den äldre gubben håller till uppe i himlen och Gud har förvägrats hans brud att gå ifrån jorden. Han väntar därför på hans makas bortgång så att dem äntligen kan få träffas igen. Han önskar henne en stillsam död utan smärta. Jag tror dock att den även kan tolkas som att ”bruden” som nämns i dikten är en metafor för döden.  Att döden jämförs med ett sexuellt umgänge mellan mannen och kvinnan. I dikten förskönas döden och betraktas som vägen ut ur ondskans tillvaro. 

Jag skulle placera denna dikt under den romantiska tidsperioden då jag tycker att den har väldigt karakteristiska drag för just romantiken, närmare bestämt dödslängtan. I dikten gömmer sig en begravning som har en romantisk beskrivning. Jag funderar dock lite på hur Stagnelius tänkte när han jämförde en begravning med ett bröllop. Varför väljer han att jämföra döden med något av det finaste en människa kan uppleva i sitt liv, ett bröllop? Varför väljer han att likna förruttnelsen med en brud? Det jag dock kan tänka mig är att bröllopet är som en slags metafor för den dödes återförening med moderjord, och att man därefter ska finna fridfullhet. Att när man gifter sig förenas man och kvinna till en person, och när man dör sker samma sak, kroppen blir ett med moderjord igen. Diktens budskap tror jag därför är att man skall leva livet till fullo och lyckligt innan döden kommer krypandes. Stagnelius berättar om sin ångest som lindras genom att han dör och kommer någon annanstans. Han tror att han ska finna lugnet i himmelen och att Gud ska frälsa honom och ge han frid. Dock är det just detta som gör dikten "stark" också, jag tror att Stagnelius använder denna symbolik just för att det ska bli lite chockerande för läsaren. Att likna döden, som dem flesta inte vill tänka på, med ett bröllop som förknippas med glädje och lycka gör att man förstår djupet av den dödslängtan Stagnelius beskriver.

Erik Axel Karlfeldt – ”Dina ögon äro eldar”
Denna dikt behövde man läsa flertalet gånger för att kunna förstå vad den egentligen handlade om. Hela dikten består till största del av en massa metaforer vilket gör att budskapet i dikten blir svårare att tolka. Jag tycker dock att diktens huvudsakliga handling är om allt han vill, men samtidigt inte vill ta del av. Jag tror att denna person på något vis känner sig underlägsen sin partner, att denne person inte riktigt känner sig sedd och har något osagt med sin partner. Samtidigt tror jag att han har känslor för denna person som gör att han blir förtrollad och inte vet hur han ska hantera situationen. Alternativt att han har en konflikt med sig själv, han vet inte riktigt själv vad han vill.

”En fiol jag är med världens alla visor i sin låda,
du kan bringa den att spela, hur du vill och hvad du vill.”


Jag tycker att denna mening är ett bra exempel som speglar av det jag tidigare skrivit. I denna mening tycker jag att det tydligt framgår att personen har stor makt över honom. Denne person har så pass stor inverkan på honom att han är beredd att göra vad som helst för att vara personen tillags. Dock tror jag att detta kan vara både på gott och ont för honom, det är positivt att kunna göra vad som helst för en annan människa, men samtidigt får man inte glömma bort sig själv och sitt eget välmående. Trots att man är förtrollad och upprymd av kärlek måste man ändå kunna ha fötterna på jorden och se till sitt eget bästa.

Av: Elin Nylander NA11

En kärleksvisa

Fröding drömmer om riktig kärlek, men han kan aldrig få den ”riktiga” kärleken för att han har ”insätt” att den inte finns. Kanske han menar att kärleken bara finns i huvudet, att kärleken är ett ideal som vi aldrig kan nå. Vi har skapat det i våra huvuden.

 

Fröding får aldrig den riktiga kärleken och istället för att drömma tar han det som är verkligt, kanske till och med köper den, men till mig låter det mer som han köper den ”sanna” kärleken, den som inte uppfyller våra ideal, den som är verklig. Vi skapar illusioner om kärleken och hur den ska vara i böcker, filmer och i vardagen och såsmåningom ser vi kärleken på det sättet. Den sanna kärleken blir den man har lagt in i huvudet men det matchar inte alltid den verkliga kärleken.

 

Jag tror på den som söker, han hittar, även om det bara är fantasin som spelar ett spratt, men hur underbart vackert är inte det? som dröm var den vacker att få, att kunna fantisera om hur kärleken ska vara och leva i den, att leva i en fantasi. 

 

För mig pratar Fröding om att kärleken är fin ändå, även fast den inte uppfyller våra ideal. För bara själva tanken är ju fin även fast man lever i den overkliga värden, och sist men inte minst, tanken att kunna fantisera om något sådant fint är också i sig, fint.

 

Jag tror anledningen med dikten var att säga att det är bra att leva i fantasin, eller i den overkliga kärlekens värld, för bakom det fina fantasin döljs ”det fula” omkring oss.

av Hannah Toomey

Thérése Raquin Del 4

Kärlek, egoism och mord är det vi främst får möta i romanen. Det är ingen tvekan om att detta är ett naturalistiskt verk. Som jag uppfattade det så behövde jag inte läsa längre än några meningar i boken för att se noggranna beskrivningar av verkligheten. Det finns inte något övernaturligt med i boken, utan händelserna är trovärdiga och utspelade sig under sådana förhållanden som människorna levde i. Detta är realistiskt, men författaren har gått steget längre och skriver naturalistiskt. Han utelämnar inga hemska och motbjudande detaljer. Till exempel när Laurent går till bårhuset för att leta efter Camille som beskrivs de döda kropparna ingående. Även sexscenerna som utspelar sig i boken beskrivs noggrant.

 

Karaktärerna i boken är också epoktypiska för naturalismen. De är egoistiska, har fula tankar och är allmänt hemska. Emile dyker djupt in i karaktärernas psyke och undersöker hur ångesten efter mordet påverkar och så småningom bryter ner huvudkaraktärerna i boken.

 

Jag kan ibland tycka att Zola driver med en föregående epok, Romantiken. Han förkastar känslorna, åtrån och kärleken genom att inte använda dem på någon emotionellt sett. I denna bok är det lust och begär som drar människorna till varandra. Till skillnad från epoken Romantiken så finns det inte ett spår av några fjärilar i magen eller ömhetsbevis över huvudtaget, det finns faktiskt ingen lycka alls. 

// Nellie

Thérése Raquin Del 3

Boken börjar med att beskriva Thérése som en lugn och tillbakadragen tjej som aldrig gjorde något väsen utav sig. Hon gifte sig med sin kusin Camille som efter ett antal sjukdomar hade stannat i växten. Thérése kände sig äcklad bara av att ligga i samma säng som Camille, och på kvällarna slank hon ur hans famn och lade sig på kanten av sängen för att komma så långt bort från honom som möjligt. Fru Raquin var Camilles mamma och faster till Thérése. Hon beskrevs som en glad, omtänksam och utåtriktad person som hade lätt för att skaffa sociala kontaker, till skillnad från Thérése.

 

En dag när en gammal kompis till Camille klev in genom dörren förändrades allt. Fru Raquin trodde allt gott om honom och bjöd ofta in honom på middag och spelkvällar, hon tyckte att han var en otroligt fin och ung man. Laurent var mannens namn, han jobbade på en byrå och tjänade bra med pengar. Han var också väldigt förtjust i att köpa kvinnors tjänster, vilket hände var och varannan dag, tills han fick upp ögonen för Thérése. Han kunde inte tro det, att han av alla människor skulle blir förälskad i henne, den tillbakadragna, trötta och fula Thérése. I vissa stunder så såg hon faktiskt väldigt vacker ut ansåg han.

 

Efter ett par veckors tid tog de båda steget att våga gå fram och prata med varandra, detta ledde senare till att dem hade sex. Thérése, den tillbakadragne och den blygaste av dem alla hade gjort något som hon aldrig kunnat tänka sig, hon begick ett äktenskapsbrott. Denna flamma som fanns mellan dem pågick länge i en djurisk spänning.

 

Thérése och Laurent blev kära och bestämde sig för att en vacker dag gifta sig och spendera sina liv tillsammans, det fanns bara ett problem, Camille. Detta problem röjde Laurent ur vägen genom att under en båttur kasta Camille över bord. Både Laurent och Thérése hade blivit mördare. Det ryste i deras kroppar bara av att höra namnet Camille efter händelsen, de fick för sig att de såg hans vålnad varje natt när de skulle sova. Det nygifta paret fick aldrig någon sömn, inte heller fick de tid att älska varandra på grund av de händelser som de tror har orsakats av Camille.

 

Det som förvånade mig mest när jag läste denna bok var att Thérése som var så blyg, tillbakadragen och hade svårt för att bilda sociala relationer kunde begå ett äktenskapsbrott och allra minst se på när hennes make blev mördad av en man som hon hade som älskare. 

// Nellie

Kejsarn av Portugallien

Början av Selma Lagerlöfs bok handlar bara om Jans lilla flicka. Hon måste betyda något ofantligt mycket, eller det måste ha hänt något för att han aldrig ska kunna sluta prata om dagen då flickan kom till världen.

 

En regnig dag satt Jan Andersson och väntade på hans lilla flicka skulle komma till världen. Tankarna som flög i Jans huvud slog honom som vinden, var han redo för sitt lilla barn? Inledningen i boken Kejsaren av Portugallien inleds med att Jan aldrig tröttnar på att berätta om när sitt flickbarn föddes. Det känns som man vill komma fram till att det var en väldigt viktigt del av Jans liv eftersom han berättar så detaljerat om när dagen dottern föddes, men också för att han inte tröttnar på att berätta historien om och om igen, hur gammal han än blir. Uppfattningen jag får är även att han inte är så glad ifrån början, han vill kanske inte vill ha ett barn på axlarna, men uppfattningen ändras tydligen såsmåningom på grund av inledning (han slutar aldrig berätta om sitt barn).

 

av Hannah Toomey

Till förruttnelsen

Döden är en befrielse för Stagnelius, både från de inre plågorna men också de yttre. Aldrig mer tårar eller ilska, aldrig mer skada sig när man ramlar. Allt annat försvinner också, allt ansvar vi havt i livet.  Det är en kärleksdikt till sin döda fru, som han längtar efter väldigt mycket. Förskjuten av världen, förskjuten av Gud. Han är förskjuten av allt på grund av hanns väldiga längtan efter döden, eftersom frun var hans ett.

 

När fasor den blodade jorden bebo. Säger att det finns så många hemskheter i världen vi lever i och allt försvinner när han dör. Dessa onda tings som människan skapar själv, som egoismen, hat och krav. I dikten använder han bruden som en metafor för döden, sedan jämförs döden med samlag mellan kvinna och man.   

 

Det är inte bara en kärleksdikt, utan en dikt om giftemål och även sorgen som faller med det.  Vilket är tydligt i tredje versen. Då de först gifts och blir ”en”. Sedan begravs en ena halvan och blir jord, i jorden kommer han sedan själv hitta fridfullheten.

 

Fort, tillred vår brudsäng - med nejlikor våren

skall henne beså.

 

Denna del är både längtan efter sex, efter ett bröllop. Sedan är det också efter en begravning, då döden har kommit och begravts, då nya fina blommor har blommat över hennes kropp. Hon har Förrutnas och blivit till jord.

 

 Jag tycker döden är ett äventyr, något som är läskigt men lite spännande. Det är något vi alla ska genomgå något vi aldrig kommer att undanta. Men inget att längta efter eller att bekymra sig över, det bara kommer när det kommer. Till dess tar jag vara på det fina jag har.

av Hannah Toomey

Ett halvt ark papper

”Ett halvt ark papper” handlar om en man vars fru precis dött. Han är förkrossad och vill helst glömma bort allt som har hänt, men han hittar istället en lapp med uppradade ”händelser” i hans liv. Med få ord beskriver August historien bakom mannens liv genom hur mannen tänker och reagerar till de få orden.

 

Det som sedan följde kunde han icke läsa, ty det börjar skymma för hans ögon, som det måtte göra för den drunknande på havet, när han skall se igenom salt vatten. Men där stod: Begravningsbyrån.

 

Genom reaktionen av hans tårar förstår man att Alice har dött. Dessa ord beskriver händelserna genom anknytningarna man gör utav dem.

 

På det sättet August skriver får man en annan sort effekt av hela händelsen.  Man måste själv läsa mellan raderna för att förstå hur mannen tänker och känner och det blir då ganska medryckande.  Man målar upp hela händelsen själv, eftersom hela historien inte finns. Texten är väldigt kort men ändå så får Strindberg känslan levande, man blir själv rörd av texten när man kopplar ihop alla tankar och känslor han får utifrån arkpapperet, vilket jag tror Strindberg ville med texten.

 

Det sägs att Strindberg brukar vara kritisk mot äktenskapet i sina texter, även i denna text tycker jag att han är kritiskt mot äktenskapet, ett exempel är , Deras bästa stunder då de själva sitta tysta, som andra stunderna var sämre? På grund av vad? Gräl?

 

Men slutet för mig kan ha två olika delar, antigen är slutet till för att säga att det var värt det, eller så var det till för att säga, det är svagt och det håller inte ut.

 

Figuren i texten går ändå ut med huvudet i höjd, så även om Strindberg är kritiskt mot äktenskap så är mannen i fråga ändå lycklig av de stunder han ägt med kvinnan. Det kan vara skit och tråkigt men det är ändå värt det?Även en del där han kan tänkas varit otrogen? Vem var frun? Som bara smög sin väg till sängkammaren?

 

 men i ett halv ark papper tycker jag inte att han alls var det, tvärt om. Jag tycker han uppskattade äktenskapet i texten genom sitt slut. Han var icke böjd, när han gick ut; han bar tvärtom sitt huvud högt, som en lycklig och stolt människa, ty han kände att han dock ägt det skönaste. Hut många arma, som aldrig fått det! han är stolt över det han fått upplevet, till och med tursamt, även fast det bara varade i två år.

av Hannah Toomey

emmashjltar.blogg.se

Litteraturblogg

RSS 2.0